SKY PILOT

-De Erik Burdon & Animals una canción histórica que en 1968 causó una gran admiración y sorpresa hacia el grupo porque rompió paradigmas de lo tradicional, eran otros tiempos…

Sky Pilot canción de 1968 de Eric Burdon & the Animals, publicada en el álbum The Twain Shall Meet. Cuando se lanzó como sencillo, la canción se dividió en ambos lados, debido a su duración de 7:27 minutos.

Como «Sky Pilot, Partes 1 y 2» alcanzó el puesto número 14 en las listas de éxitos de Estados Unidos, el número 15 en la lista canadiense RPM, el número 7 en la lista CHUM de Canadá.

La versión estadounidense del sencillo de MGM se lanzó en versiones mono y estéreo. La última tenía la frase ‘Saturation Sound‘, Sonido de saturación. También había efectos de eco en la línea ‘How high can you fly’, ¿Qué tan alto puedes volar?, y una estela de gaitas al final de la segunda parte. La mezcla única no está disponible en las ediciones actuales de las compilaciones de Animals.

«Sky pilot» hace referencia a un capellán militar, la canción es una historia balada sobre un capellán que bendice a un grupo de tropas justo antes de que partan en una incursión o patrulla nocturna, y luego se retira para esperar su regreso.

«Sky Pilot» está escrita en tres movimientos: una introducción, un interludio programático y una conclusión.

La introducción comienza con una estrofa cantada a capela y en solitario por Eric Burdon. A continuación, la banda se suma con instrumentos para el coro. Siguen varias insistencias de estrofa y estribillo, dejando la historia con los «chicos» que se han ido a la batalla y el piloto del cielo retirado a su cama.

Las estrofas son musicalmente simples, dominadas por la voz y un bajo vibrante, con una guitarra acústica rasgueada y una batería mezcladas suavemente.

El interludio comienza como un solo de guitarra, pero la guitarra se sumerge rápidamente bajo un montaje de sonidos de batalla. Primero vienen los sonidos aterradores de un ataque aéreo con las sirenas «Jericho Trumpet» de Junkers Ju 87 Stuka, luego el ataque aéreo y la banda de rock se desvanecen en los sonidos de gritos, disparos y gaitas.

Cerca del final del interludio, los sonidos de la batalla se desvanecen, dejando brevemente a las gaitas tocando solas antes de que comience el tercer movimiento. La música de gaita es una interpretación de los Royal Scots Dragoon Guards tocando «All The Blue Bonnets Are Over the Border«.

Hay un rumos no verificado: los gaiteros fueron grabados de forma encubierta por Burdon, lo que resultó en que el gobierno del Reino Unido enviara a la banda una carta de queja.

La conclusión comienza con el regreso del bajo y la guitarra acústica rasgueada, acompañada de cuerdas. Después de unos compases, los versos se reanudan, pero con una atmósfera más tranquila y melancólica, un verso se canta junto con el bajo, la guitarra y las cuerdas, luego, sin una pausa coral, se canta un verso final con bajo, guitarra y vientos de madera. Durante esos últimos versos, los «Soldados de Dios» habían hecho bien en derrotar a los enemigos, en ayuda de su país, sin embargo, los soldados que regresan vuelven, con lágrimas en los ojos, teniendo dudas sobre su misión. Uno de los soldados que regresan se siente más perturbado, con los olores de muerte, cuando mira al Piloto del Cielo, recordando el mandamiento: no matarás. Finalmente, una fuerte línea de bajo anuncia el regreso del coro, ahora acompañado de cuerdas, trompetas y flautines, repetido varias veces a medida que se desvanece, con la sección repetida de que el Piloto del Cielo nunca puede alcanzar el cielo, no importa cuán alto vuele. La sección instrumental es la de una marcha fúnebre militar. El efecto musical es muy optimista, en marcado contraste con el contenido deprimente de las letras del movimiento.

Billboard describió el sencillo como una «pieza inusual de material lírico ambientado en un ritmo de rock pulsante que tiene todas las características de otro gran éxito».

Cash Box llamó a la canción un «esfuerzo de blues en construcción que fue la salida más fuerte del grupo en bastante tiempo».  Fue el último éxito del grupo en el Top 40 de Billboard.

Además del uso de «sonido encontrado» en la sección de interludio y el uso intensivo de reverberación y ecos, la canción se destaca por el uso de flanger, el efecto de sonido «silbido» barrido que se extiende por toda la pista, más prominentemente durante las secciones del coro.

Varios artistas han versionado la canción y Eric Burdon todavía la toca en sus shows en vivo. Está incluida en varios de los álbumes en vivo de Burdon y aparece en su película de concierto de 1999 «Live at the Coachhouse«. Burdon interpretó una versión algo power metal en su álbum «The Official Live Bootleg 2000«.

La canción fue versionada por el grupo de rock peruano Traffic Sound, en inglés en 1969. Apareció íntegramente en su álbum debut, Vamos a Bailar Go Go, el himno de apertura también apareció como introducción a una de las canciones de su álbum Virgin .

La canción fue versionada por MacTalla Mor en su álbum de 2007 Jacob’s Ladder, en la canción «Stairway to Grace».

Fue sampleado por Sebadoh durante una transición entre las canciones «Sexual Confusion» y «Three Times A Day» en su álbum de 1990, Weed Forestin’.

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Información: Agencia / Imagen: LVÁ_LmCoBo.FoTo – Nikon D 50

La Voz del Árabe (LVÁ) – La Voz del Arte – Cd. de México, febrero 8 del 2025

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